杨兆震 1938年生于福州，1986年中国书画函授大学毕业，1999年到中国美术学院进修，现为福建省美术家协会会员、福建省老年书画艺术协会理事。其山水画注重旅游景点写生与创作，用中国传统山水画技法与西方风景画相融合，展示风景名胜秀丽风光。感悟自然，贴近生活，雅俗共赏。

水激青山自超迈
康东方/文

万里平畴固好，终觉有些单调，一览无余之际，少蕴藉，少余味，不及山川形胜的变化多端开人胸襟。山、水虽相提并论，事实上在自然中，山的比重要远大于水。君不见，无限峰峦簇拥环抱，黄河也只如一带。然则，正是水的灵动，赋山予变化、予润泽、予乐感、予灵气，所以，水才得以与山平起平坐，无分高下。
看杨兆震先生的作品，峭拔巍峨之山，尽在云裹水流间，可知他已深悟山水相辅相成之妙功。日前，就像美国加州斯坦福大学汉学教授、美学家迈克斯•克里！所说的那样：“杨先生的作品气势磅礴，生意盎然。他以笔墨细腻及很自然的变形手法”，加以分割机敏、结构谨严。创造出“极鲜明的个人风格”。
他的山，应当说是比较写实的。远山青黛，只以寥寥数笔淡墨抹出，近处山形各异，略带斜欹之势，似齐向东方恭候朝阳。这山并非青翠郁郁，只是点缀树木于岩石之间，显示出坚硬的质地。前景却着重写树，有绿叶纷披，亦有繁花胜雪，让观者如置身其间，倍感亲切。
然而他的水，却无疑带种想象中的超拔的精神气质和力量。那股自高而下的山泉，几如一条河流，水量充沛，气势惊人，从数十米高处直流而下，跌宕成瀑，我们似乎听得到那泼喇喇的水声，感受到激溅扑面的细碎水珠以及脚下水石相击的轰鸣震动。这股大水再加上由水变幻而来的云海雾沼，与山峦相激荡相缠绵，使天地间生机无限。
最能体现自然壮美的，或许惟有高山流水。但山耸水转，其美表现在许多面，仁者见仁，智者见智，很难有完全一致的看法。杨先生似乎更喜欢借峻岭清泉、群峰云海、叠嶂古刹表达自己对壮美的膜拜。取材虽然没有严格界限，场面却有大小之别，表达方式明显区别于小景，因而具备林壑森秀、墨气滃然之象，能给人以异样的震撼。
杨先生曾创作过一批大幅山水画，取材涉及自然，或重于林茂云稠，或侧重于山高水长，或让山、水、林各占一隅。总之，无不景象环生，大气磅礴。构图、立意皆一脉相承，但笔墨形态极其鲜明，常常倾情于以一种景观为主的画作。
无水山不秀，有泉岩自灵，古之山水画家，或侧重于画山，或侧重于绘水，完全将水拒之画外者罕见。自唐代王维的“明月松间照清泉石上流”被人叫响，石上清泉便成为历代画家乐于表现的对象。杨兆震先生的泉水，不但变化无穷，气象万千，且寓意深刻。堪称叠岭山泉的代表作是《仙游九鲤湖》。杨兆震先生为了避免山水僵硬直露、苍白无力的常见毛病，突出曲“水”通幽的诗化意境，构图别具匠心。他的叠岭清泉，可以说是“问渠哪得清如许，唯有源头活水来”这句名诗的神气活现。他笔下的水既“清”且“活“，又有“源头”深藏不露，只在幽深神秘之处半探半躲；泉水躲而不匿，探而不迫，给人以“牵”出来的感觉。既然是“牵”出来的，能无声响吗？因而又让人联想到：杨氏泉水遮遮掩掩、蹦蹦跳跳地走出山谷，一路上唱着清脆悦耳的歌，击打着青山。它们跟豆蔻年华的山妹子一样，虽然害羞，怕见生人，却又天性活泼，向往热闹，最后还是跳着、喊着、笑着、唱着走出了大山流向九鲤湖。这就是杨兆震先生所绘叠岭山泉留给人们的美感。